“BAILANDO PARA LA CÁMARA”

 CURSO TALLER DE DANZA Y VIDEO EN EL CENTRO DE LAS ARTES

El reconocido bailarín y artista visual Alejandro de León, impartió el curso téorico-práctico “Bailando para la cámara”, el cual fue una introducción intensiva para aquellos artistas que buscan explorar ambos mundos, la danza, y el video, así como profundizar en el mundo de la imagen y la perspectiva del movimiento. El taller se desarrollo del 20 al 24 de abril en el área de Artes Escénicas del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario.

Dentro del contenido académico del curso, se busco demostrar que diferentes expresiones artísticas pueden convivir armónicamente en un mismo producto. Dentro de la dinámica grupal se encuentra la apreciación de obras de danza realizadas para video. Del mismo modo, los alumnos realizaron tres cortometrajes de un minuto, basados en los contenidos del taller, con la intención de que se involucren con las herramientas y la flexibilidad que ofrece la tecnología.

Según De León, “La técnica del video no es costosa, es realmente útil ya que se basa en la creatividad del artista. En cuanto a la realización de los cortos, se hará un análisis del espacio, la articulación del movimiento, el tiempo, las distancias, la velocidad, saber cómo moverse y cómo grabar, para llegar a lo más complejo que es la composición”.

Asimismo, recalca la diferencia fundamental entre una presentación en un escenario, y el traducirlo a imagen en video, es la profundidad visual, que va de lo tridimensional, a simplemente dos planos. Es por esto de vital importancia, reconocer que para que un producto posea la calidad suficiente para pasar a la posteridad y llegar a ser arte, se tiene que aprender del espacio y dinámica del ritmo para obtener así una visión cinematográfica de la danza.

“Lo que quiero decir es que existen muchos niveles sobre los cual trabajar, comenzando por la idea, que puede tener fines prácticos y económicos, técnicos y aquellos impulsados por la creatividad. Para ello hay que tener en cuenta elementos tales como cámara, técnicas básicas, la fotografía, el color, la arquitectura, la escultura, el espacio. Una estructura que sea un balance entre el elemento preformativo y la interpretación”.

De León se dijo contento con su grupo, en este taller desarrollado específicamente para el Centro de las Artes. “Fue un curso de una semana, para acercarlos al mundo de la imagen, una exploración de manera visual a la danza, y recalcar la importancia de que un producto bien realizado, no necesariamente de una bonita coreografía o de que el bailarín sea ruso y realice diez mil giros, sino aquella que conjuga técnica y estéticamente los elementos dancísticos y los cinematográficos. 

Alejandro de León ha participado en numerosas puestas en escena en México y el extranjero, y lleva más de cinco años explorando las posibilidades del video, su formación en la danza la ha realizado en México y en Nueva York. Actualmente forma parte de las compañías Flak y Marie Chouinard de Canadà.