Conocer procedimientos y técnicas para dibujar figura humana con medios secos como cretas, sanguinas, pasteles, carboncillo, ceras, etc., para desarrollar capacidades de representación y percepción visual que permitan estructurar formas complejas a partir del dibujo.

Discutir y apreciar los elementos estéticos y discursivos presentes en la filmografía de diversos directores; reconocer las influencias, historia y contexto histórico que los llevó a realizar sus películas.

Desarrollar conocimientos básicos de anatomía, forma y perspectiva para crear e ilustrar personajes mediante el lenguaje de las historietas

Conocer la operación y configuración de una cámara digital para aproximarse al lenguaje fotográfico a partir de ejercicios que propicien la comprensión sobre el fenómeno de la imagen fotográfica. Conocer el uso de herramientas de posproducción de imágenes para mejorar el resultado técnico de las imágenes producidas durante el taller.

Adquirir conocimientos necesarios para desarrollar un proyecto con materiales cerámicos a partir del manejo de las arcillas y sus distintos complementos como engobes y esmaltes.

Proporcionar los elementos teórico-conceptuales y métodos prácticos de la escultura con la finalidad de comprender la aplicación, modulación y valoración de las formas tridimensionales.

Conocer el origen e historia de los sistemas de impresión, el uso y manejo de diferentes técnicas; adentrarse en las técnicas mixtas de grabado y estampa.

Introducir al alumno en técnicas básicas de pintura para el desarrollo de habilidades artísticas y expresivas, que permitan experimentar con los procesos pictóricos.

Conocer las bases de las técnicas serigráficas a partir de sus principios teóricos y prácticos, así como las posibilidades de aplicación en soportes para papel y textil.

Conocer metodologías para la preproducción, realización y posproducción de proyectos cinematográficos, desarrollados de manera individual con dispositivos móviles como celulares o cámaras fotográficas, para crear un proyecto audiovisual en formato de cortometraje.

Experimentar con posibilidades creativas y de expresión de los sistemas de impresión y técnicas del grabado hacia el desarrollo de obra personal en la gráfica.

Desarrollar proyectos de producción enfocados en la práctica de la pintura a partir del reconocimiento y aplicación de distintas técnicas, que permita articular un cuerpo de trabajo coherente tanto en su forma como en su contenido discursivo.

Conocer los procedimientos técnicos para lograr un retrato al óleo con acercamiento al estilo realista, mediante un ejercicio de representación desde una imagen fotográfica.

Conocer técnicas de ilustración digitales para desarrollar proyectos enfocados en la impresión serigráfica. Conocer el uso de herramientas de Photoshop e Ilustrador hacia el procesamiento de archivos y su imprensión en procesos serigráficos.

Conocer las técnicas de impresión serigráfica en soportes variados para imprimir ilustraciones, fotografías o diseños vectoriales.